Showrunner是什么职业 如何成为优秀剧集运作人
Showrunner基本概念解析
Showrunner这个词最早从美国电视行业火起来，你可以把它理解成剧集的“灵魂人物”，简单说，就是从头到尾负责一部剧创意和制作的核心角色，相当于给剧集定调子、画蓝图的人，我第一次在纪录片里看到这个词时，还以为是啥高科技职位，后来才发现，原来我们追的《绝命毒师》《老友记》这些神剧，背后都站着这么个“大Boss”。
国内以前没这个明确称呼，一般叫“总编剧”或“总导演”，这几年随着网剧越来越专业，大家也开始用Showrunner这个说法了，它跟单纯的编剧或导演不一样，不只是写剧本或拍镜头，而是要管着整个剧从想法诞生到拍完上线的全流程，是真正把“故事”变成“剧集”的操盘手。
Showrunner主要工作职责
Showrunner的工作说起来简单，干起来能累到脱发，最核心的是**剧本把控**，从故事大纲到每集台词，他都得挨个过目，觉得不好就得改，有时候编剧团队写了十版剧本，他一句“感觉不对”就得全部推翻重来，我认识个编剧朋友，之前跟过一个Showrunner，说有次为了改一场戏，整个团队在会议室熬了三天三夜，最后Showrunner一拍桌子说“就用第一版”,气得大家差点集体辞职。
除了管剧本，还得管团队，编剧团队吵架了他要去劝，导演和演员对角色理解不一样他要去协调，投资方突然说“想加个流量明星”他还得去周旋，Showrunner像乐团指挥，每个部门都是乐器，他得让旋律和谐又有张力——编剧写的台词要像小提琴清亮，导演拍的画面得像大提琴厚重,最后合在一起是观众爱听的交响曲。
后期制作也逃不掉，剪辑师剪出来的版本他得审，配乐用激昂的还是舒缓的他得定，甚至片头动画用什么颜色，字幕多大字号，都可能要他拍板，有次看采访，某Showrunner说自己连剧中角色喝的咖啡是什么牌子都要管，“因为这能体现角色的生活习惯，细节决定成败嘛”。
Showrunner职业发展路径
没人天生就是Showrunner，这条路得一步一步走，最常见的起点是当编剧助理，每天帮编剧团队整理资料、跑腿买咖啡，顺便偷偷学他们怎么写剧本，我认识个叫小林的朋友，大学刚毕业就去《长安十二时辰》剧组当助理，别人都嫌端茶倒水累，他却把每次帮编剧改剧本的草稿都存起来，回家逐字对比修改前后的区别，后来慢慢开始写小配角的台词,被制片人看中了。
下一步通常是成为“分集编剧”，负责写某几集的剧本，这时候你能独立掌控一部分剧情，但大方向还得听别人的，小林就是写了两集网剧小配角戏份后，被升成分集编剧，写了个单元故事，结果那集成了全剧评分最高的,一下子在业内有了名气。
再往后可以当“联合Showrunner”，跟着资深Showrunner一起干活，学怎么管理团队、跟投资方谈判，这阶段就像当学徒，啥都得学，从改剧本到盯拍摄进度，甚至得帮着处理演员的“小脾气”，小林跟了两年联合Showrunner后，今年终于独立负责了一部小成本网剧，成了真正的Showrunner，虽然每天忙得脚不沾地，但他说“看着自己写的故事被拍出来，比中彩票还开心”。
Showrunner必备能力要求
想当Showrunner，**沟通能力是命根子**，你每天要面对编剧、导演、演员、投资方、平台方，每个人想法都不一样：编剧觉得剧情要深刻，演员觉得台词要过瘾，投资方觉得得加笑点，平台方觉得节奏要快，你得把这些矛盾揉在一起，让大家都满意，这活儿比居委会大妈调解邻里纠纷还难，我见过一个Showrunner，演员临时说不想演哭戏，他没生气，反而陪演员聊了两小时，最后把哭戏改成了隐忍的眼神戏，效果反而更好,这就是沟通的艺术。
抗压能力也得超强，拍剧时意外太多了：外景地突然下雨，主演生病请假，剧本被平台打回重改，甚至投资方临时撤资，这时候Showrunner要是慌了，整个剧组就散了，有个前辈说过，他当Showrunner时，连续三个月每天只睡四小时，有次改剧本改到流鼻血，用纸塞着鼻子继续改，“谁让你是Showrunner呢，你倒下了，剧就完了”。
还得会“讲故事”，不管你管理多厉害，沟通多牛，最终拿出来的剧得好看，你得知道观众喜欢什么，又不能完全迎合，得在商业和艺术之间找平衡，就像做菜，你得知道食客爱吃辣，但也不能放太多辣椒，得有自己的调味风格,这样菜才有记忆点。
Showrunner与其他角色区别
很多人分不清Showrunner和制片人，其实他俩就像餐厅里的“主厨”和“店长”，制片人是店长，负责找钱、租场地、招员工，管的是“能不能开餐厅”；Showrunner是主厨，负责研发菜品、定口味、教厨师做菜，管的是“餐厅能不能火”，拍《甄嬛传》时，制片人负责拉投资建皇宫布景，Showrunner（也就是总导演郑晓龙）则决定每个妃子的性格、宫斗的节奏，甚至台词里的“本宫”“臣妾”怎么说才符合历史感。
Showrunner和导演也不一样，导演更像“现场指挥”，负责把剧本里的文字变成画面，比如这场戏用什么镜头、演员站哪里、灯光怎么打；Showrunner则是“总设计师”，告诉导演“这场戏要拍出主角的孤独感”，导演再想办法用镜头实现，就像盖房子，Showrunner画图纸，导演带着工人搬砖盖房，最后房子盖成什么样,还得Showrunner来验收。
跟编剧比，Showrunner是“主笔+主编”，编剧负责写具体的台词和情节，就像记者写稿子；Showrunner负责定主题、改稿子、安排谁写哪部分，就像主编，确保所有稿子合在一起是一本好书。《老友记》有六个编剧，但每集剧本最后都要Showrunner过目，他觉得钱德勒的笑话不够好笑，就得让编剧重写,直到他点头为止。
优秀Showrunner案例分析
《绝命毒师》的文斯·吉利根绝对是Showrunner里的“细节控”，他连主角老白戴的眼镜都亲自挑，说“这副眼镜得有点土气但又透着固执，就像老白这个人”，拍第一季时，有场戏老白在实验室制毒，他觉得背景里的烧杯摆放太整齐，“老白是个严谨的化学老师，但现在他慌了，烧杯应该有点歪”，硬是让道具组重新摆了半小时，这种对细节的较真,才让老白这个角色立得那么真实。
《老友记》的大卫·克莱恩和玛塔·考夫曼更懂“观众心理”，他们当Showrunner时，会在片场放个小本子，让观众试映时写下笑点在哪里笑了、哪里觉得无聊，然后根据本子改剧本，有次观众觉得罗斯和瑞秋的感情戏太拖沓，他们立马加了“我们分手了！”那场经典戏，既解决了节奏问题，又成了全剧名场面，他们知道，Showrunner不是孤芳自赏的艺术家,得懂观众想看什么。
国内也有厉害的Showrunner，隐秘的角落》的辛爽，他以前是乐队鼓手，后来转行当导演，当Showrunner时把音乐人的敏感用在了剧里：朱朝阳爬山那场戏，背景音乐用了缓慢的钢琴，每个音符都像心跳声，把紧张感拉满，他说“我不只想讲个悬疑故事，更想让观众看到孩子的孤独”，这种对主题的坚持，让《隐秘的角落》不只是个爽剧,还有了深度。
成为Showrunner实用建议
新人别想着一步登天当Showrunner，先从写好每个小剧本开始，就像学画画，你得先练素描，再画色彩，最后才能画油画，可以从写短剧、短视频脚本开始，哪怕只有三五分钟，把故事讲完整、人物立起来，比写个空洞的“大制作剧本”强，我认识个编剧，刚开始在网上写10分钟的悬疑小剧本，被平台看中后拍成了系列短剧,现在已经开始接触长剧项目了。
多去剧组“打杂”，别嫌弃助理、场记这些活儿，你能在现场看到一部剧是怎么拍出来的：导演怎么调度演员，摄影师怎么选角度，剪辑师怎么剪素材，这些经验比在学校学的理论有用多了，我朋友小林当年在剧组当助理，每天帮着整理拍摄计划表，时间长了他就知道“哪天拍外景要避开雨天”“哪个演员下午状态最好”,这些细节后来帮他当Showrunner时少踩了很多坑。
培养“全局思维”，别只盯着自己的剧本，多想想整个剧的商业模式：成本多少？卖给哪个平台？目标观众是谁？怎么营销？这些不是“俗事”，是Showrunner必须考虑的，就像开奶茶店，你得知道一杯奶茶成本多少，卖多少钱，在哪里开店,不然再好的口味也赚不到钱。
保持对“故事”的热爱，当Showrunner很累，改剧本改到崩溃是常事，被投资方骂也是家常便饭，但只要你真心喜欢讲故事，看到自己写的角色被观众记住，听到别人说“这剧太好看了”，所有辛苦都值了，就像种花，你得每天浇水施肥，被虫子咬了也不放弃，最后开花的时候,那种成就感是谁也抢不走的。
常见问题解答
Showrunner和制片人有啥区别？
Showrunner和制片人完全不一样啦！制片人主要管钱、拉投资、盯项目进度，像个大管家，比如租场地、找演员、算成本这些杂事都是他的活；Showrunner是创意老大，剧本怎么写、角色啥性格、剧情怎么走都归他管，相当于剧集的“灵魂工程师”，就像拍《老友记》时，制片人负责找钱租纽约的公寓当片场，Showrunner则决定瑞秋和罗斯到底要不要复合，钱德勒的笑话要怎么说才好笑,分工超明确的。
当Showrunner需要啥学历？
当Showrunner不一定要名牌大学毕业，但得有真本事！你可以是学编剧的，也可以是学导演的，甚至有人以前是记者、老师，只要会写故事、懂拍戏就行，我认识个姐姐，她以前是语文老师，因为喜欢写小说，后来辞职写剧本，现在已经是小成本网剧的Showrunner了，不过学历低不代表不用学习，你得多看剧、多写剧本，积累经验比啥都重要，就像学做饭，你不用非得厨师学校毕业，但得会颠勺、会调味,不然做的菜没人吃呀。
国内有Showrunner这个职业吗？
国内现在有啦！以前我们叫“总编剧”“总导演”，这几年网剧越来越专业，大家也开始用Showrunner这个说法了，隐秘的角落》的辛爽，《开端》的孙墨龙，他们其实就是国内的Showrunner，负责整个剧的创意和制作，不过国内和国外不太一样，国外Showrunner权力更大，国内可能要和平台、投资方多沟通，但核心都是给剧集定调子、讲故事，现在很多影视公司都在招“剧集负责人”，其实就是Showrunner的另一种说法,职业发展前景还不错呢。
当Showrunner能赚多少钱？
Showrunner赚钱多少差别超大！刚入行的新人可能一集就几千块，混到资深的头部Showrunner，一集能拿几十万甚至上百万，比如美国顶级Showrunner，一部剧下来赚几千万都有可能，国内的话，小成本网剧Showrunner可能一部剧赚几十万，大制作的头部剧能赚几百万，不过这钱不好赚，得操碎了心：改剧本改到凌晨，演员罢演得去哄，投资方提要求得应付，简直是“高薪高压”，但要是你做的剧成了爆款，那收入和名气都会翻倍，就像开餐厅，生意好了,赚钱自然多啦。
新人怎么入行当Showrunner？
新人入行得一步一步来，别想着一口吃成胖子！首先多写剧本，哪怕是短剧、短视频脚本，发到网上让人看，积累作品；然后去影视公司或剧组实习，从编剧助理、场记这些基础工作做起，哪怕端茶倒水，也能学到怎么运作项目；平时多认识人，编剧、导演、制片人都聊聊，行业内人脉很重要，说不定哪个机会就来了，我朋友小林就是从编剧助理做起，跟组三年，帮着改了无数剧本，后来被制片人看中，现在已经开始独立负责小成本网剧了，没人一开始就是Showrunner，都是从基层慢慢爬上来的,坚持下去就有机会！
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