AI绘画图生图操作详细教程
AI绘画里的“图生图”功能，就像给初学画画的你递上一张半成品素描，让你不用从零开始勾勒线条——你只需提供一张参考图片，AI就能读懂图片里的轮廓、色彩和氛围，在此基础上创作出全新的作品，很多小伙伴觉得这玩意儿“高大上”，看到“参数设置”“风格迁移”就打退堂鼓，其实图生图操作就像玩换装游戏，选对“衣服”（参数）和“模特”（参考图），小白也能玩出花，今天我就把自己摸索半年的图生图经验拆成步骤，从选工具到出作品，全程手把手带你走，保证你看完就能上手，下次发朋友圈的插画，再也不用配文“侵删”啦。
选对工具：给AI找个顺手的“画板”
想玩图生图,先得给AI选个靠谱的“工作室”，现在市面上的AI绘画工具像奶茶店一样多，有的主打简单易上手，有的适合专业玩家调参数，我试了十几种工具后发现，新手入门优先选支持中文输入且图生图功能免费的平台，Stable Diffusion在线版”“文心一格”或者“MidJourney”（需要科学上网但效果惊艳），我自己常用的是“Stable Diffusion本地版”，虽然要稍微折腾安装，但调参数时就像给画笔换笔尖，想粗想细全由自己说了算。
选工具时别光看广告吹得响,得实际点开试试水，比如有的工具图生图只支持512x512像素的图，上传手机拍的高清照直接被压缩成“马赛克”，这种就果断pass，我之前踩过坑，用某小众工具上传风景照，生成的图里云朵像被揉过的纸团，气得我当场卸载——选对工具，能让你少走80%的弯路。
准备参考图：给AI当“灵感导师”
图生图的灵魂是参考图片,就像做饭得先买菜，菜新鲜，炒出来的菜才香，参考图不用是大师作品，手机随手拍的猫咪、路边的野花、甚至你画的简笔画都能当素材，但有三个要点得记牢：清晰、主体明确、光线均匀，我上周用一张逆光拍的人像当参考图，结果AI把人脸生成了“阴阳脸”，后来换了张窗边顺光拍的照片，人物皮肤通透得像刚敷完面膜，连发丝都根根分明。
如果你想让AI保留原图的轮廓但换风格,参考图就得“骨骼清奇”——比如想把猫咪变成“赛博朋克猫”，就选一张猫咪正脸、姿势舒展的照片，别选缩成一团的，不然AI可能把尾巴当成机械臂，生成个“四不像”，我试过用我家猫伸懒腰的照片，选“机械朋克”风格，生成的图里猫咪爪子变成了金属关节，眼睛像发光的蓝宝石，朋友见了都问“你家猫是不是偷偷改装了？”
上传图片：把参考图“喂”给AI
选好工具和参考图,就该把图片“送”到AI眼前了，不同工具的上传入口像超市收银台，有的在页面左上角画个“上传”图标，有的藏在“图生图”菜单里，找的时候别慌，跟着页面提示点就行，我用Stable Diffusion时，点击左侧“图生图”按钮，中间会出现一个“上传图片”的方框，把图片拖进去或者点“选择文件”，几秒钟图片就乖乖躺在方框里了，就像把食材放进了电饭煲，只等按下“煮饭键”。
上传时注意看工具支持的图片格式,JPG和PNG格式最稳妥，别传什么PSD或者RAW格式，AI会像收到乱码一样“罢工”，我同事上次传了个PSD分层文件，结果生成的图只有背景没有主体，气得他拍桌子——给AI“喂”东西得按它的口味来，不然再好的素材也白费。
调参数：给AI定“创作规矩”
参数设置是图生图的“调味环节”，就像煮奶茶时加糖加奶的比例，多一点少一点，味道天差地别，新手不用记太多参数，先把这三个核心参数搞明白就行：相似度、风格强度和生成尺寸。
相似度（CFG Scale）就像给AI的“听话程度”打分，数值越高（比如8-15），AI越听参考图的话，生成的图和原图长得像；数值越低（3-7），AI就放飞自我，可能把猫咪画成老虎，我上次把相似度调到12，用自家猫的照片生成“古风猫”，猫咪的花纹和姿势基本没变，但耳朵多了绒毛，眼睛像含着水雾，活脱脱从《山海经》里跑出来的神兽。
风格强度决定AI给图片“穿什么风格的衣服”，比如选“二次元”，图片就会变卡通；选“油画”，笔触就会厚重，我建议新手先从“通用”风格试起，再慢慢加“赛博朋克”“水墨”这些细分风格，有次我给风景照选“莫奈风格”，风格强度拉到70%，生成的图片里湖面像融化的金子，睡莲的花瓣边缘泛着粉紫色光晕，朋友还以为我去了法国吉维尼花园。
生成尺寸别贪大，新手先选512x768或768x512像素，尺寸太大生成时间长，还容易糊，等熟练了再尝试1024x1024像素，那时你会发现，高清图片里连树叶的纹理都像刚下过雨一样清晰。
点击生成：看AI“动笔”创作
参数调好后,就到了最激动的“生成”环节，点击“生成”按钮的瞬间，AI就像接到指令的小画家，开始在虚拟画布上涂抹——页面会跳出进度条，有的工具还会显示“正在绘制轮廓”“正在优化色彩”，我每次到这一步都忍不住盯着进度条，像等外卖一样心急，好在大部分工具生成一张图只要30秒到2分钟，喝口水的功夫，四张不同效果的图片就新鲜出炉了。
生成过程中别频繁点“取消”或“重新生成”，AI不是“996打工人”，频繁打断可能让它“闹脾气”，生成的图出现奇怪的色块，我之前急性子，生成10秒觉得不满意就取消，结果连续三次生成的图都像被泼了油漆，后来耐着性子等完1分钟，第四张图直接封神——看来AI也需要“专注创作”的时间。
优化不满意的图：给AI“改作业”
不是每次生成的图都能一次满意,就像做饭偶尔会盐放多，这时候别着急删，咱们给AI“改改作业”，如果生成的图里人物手指像“六指琴魔”，或者背景杂乱像进了菜市场，用工具里的局部重绘功能就能救回来，局部重绘就像给画错的地方贴修正带，框选不满意的区域，重新设置风格和参数，AI就会只改这一小块，其他地方不动。
我上次生成一张“古风少女”图，少女的发簪歪得像要掉下来，用局部重绘框选发簪，设置“金属质感+流苏”，第二次生成的发簪上还多了颗红宝石，在阳光下闪着光，比我想象的还好看，还有次背景里多了个“幽灵”似的黑影，框选后设置“纯净背景+淡蓝色”，黑影直接变成了飘带，少女瞬间有了“仙气飘飘”的感觉。
保存导出：把作品“装裱”带回家
终于调出满意的图,可别光顾着欣赏忘了保存，不然辛苦调的参数和生成的图可就“打水漂”了，不同工具的保存按钮像藏猫猫，有的在图片右上角画个“下载”箭头，有的右键点击图片选“保存图片”，我习惯用“右键保存”，方便又快，保存时记得选PNG格式，这种格式压缩少，图片清晰度高，发朋友圈不会被压缩成“马赛克”，放大看连人物的睫毛都根根可数。
导出后可以把图片存到手机相册或电脑文件夹,最好建个“AI绘画作品”文件夹，按日期分类，这样下次想找之前的作品，不用在相册里翻半天，我上个月整理文件夹时，翻到第一次用图生图生成的“丑猫咪”，对比现在的作品，简直像换了个AI——原来练得多了，连AI都能跟着“进步”。
进阶技巧：让图生图玩出更多花样
掌握基础操作后,还能解锁图生图的“隐藏玩法”，比如用多张参考图混合，把猫咪的脸和老虎的身体结合，生成“猫脸虎身”的神兽；或者用风格叠加，给“赛博朋克”图再加一层“水墨”滤镜，让科技感里带点东方韵味，我试过把敦煌壁画和机械齿轮的图片混合，生成的图里飞天神女踩着齿轮飞，飘带变成了电路，发在社交平台直接被问“是不是参加了AI艺术展”。
还有个小窍门：参考图用黑白线稿效果更惊艳，我用自己画的简笔画（就两根线条画的小人）当参考图，选“奇幻风格”，AI直接把小人变成了骑着独角兽的精灵，线条稿里没画的细节，比如精灵的翅膀纹理、独角兽的鬃毛颜色，AI都帮我补全了，感觉自己像个“甩手掌柜”，躺着就出了张插画。
现在你应该明白,AI绘画图生图不是什么“黑科技”，就是个“会听话的画笔”——选对工具、喂好参考图、调对参数，人人都能让普通图片变身艺术大片，下次看到喜欢的照片，别再只存相册了，用图生图给它换个风格，说不定你的作品会成为朋友圈的“点赞收割机”，赶紧打开手机里的AI绘画工具，选张照片试试看吧，创作的快乐，试过才知道有多上瘾！
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