数智未来影创新生：AI时代下影视创作新范式探讨与行业展望
于9月16日的下午时分，在北京古代建筑博物馆的庆成宫内，举办了一场2025北京文化论坛“破界共生：科技激发文化原创力”平行论坛的首场专业沙龙，中国网北京9月18日讯（记者 秦金月） 。
人工智能浪潮来袭，浸染文艺创作土壤之时，我们究竟是迎来了万紫千红的春天，还是踏入了标准化的数字丛林呢？答案并非固定不变。以“数智未来，影创新生——AI时代下影视创作新范式”为主题的本场沙龙举办，其活动现场有北京市文联党组成员、副主席韩云升出席，还有北京市文联副主席马国颖出席，并且中影人工智能研究院院长马平参与，著名导演、编剧、制片人、猿动力泛娱集团董事长陆川参与，灵河文化创始人兼CEO、知名制片人、编剧、监制白一骢参与，与光同尘科技联合创始人、CEO陈发灵参与，《四味毒叔》创始人、影视监制谭飞等业内顶尖专家参与，他们展开了深度对话，共同探讨AI技术与影视创作的深度融合与未来发展。
科技激发文化原创力
韩云升称，我们处于一个时期，这个时期是科技跟文化深度融合的时候。人工智能等新技术快速发展，其发展正以从未有过的方式重新塑造文艺创作的生产方式，以及表现形态。这不止是一场技术方面的革命，更是一回文化方面的创新，它为我们激发文化原创力给予了全新的可能性。
来自北京电视艺术家协会供图的摄影作品，摄影者为高明，所拍摄对象是北京市文联党组成员、副主席韩云升 。
在沙龙特意专门设置的AI超级观摩的环节当中，现场播放了一段集合了精彩纷呈丰富多样的AI生成的影视作品的集锦。这个集锦集中展示了诸多杰出优秀的国内顶尖AI影视作品，其中涵盖了来自博纳影业的《三星堆：未来启示录》，快手可灵AI与星芒短剧出品制作的《新世界加载中》，北京卫视春晚AIGC短片《生肖今晚要换班》，以及与光同尘推出出品的《有山灵》《传武》等等。这些影视作品生动形象地展现了AI技术身处于科幻构想、文化创新、国风动画等多个维度方面的强大有力的能力，使得现场观众能够直观直接地感受到科技给影视创作带来的具有革命性意义的变化。
影人工智能研究院院长是马平，供图的是北京电视艺术家协会，负责摄影的是高明。
AI正重塑影视工业全流程
沙龙门首个环节着重关注AI技术给影视工业整个流程带来的变革，马平讲道，当下影视领域里，就连传统制作链条都已开始运用AI技术，拿《只此青绿》来说，传统方法下需一个小组忙活一周的镜头，借助AIGC技术仅一人半天便可搞定，不但达成了降本增效，还让创作沟通流程得以简化。
陆川从创作角度，分享了AI带来的变化，他说，AI为电影人重拾了创作的本真与勇气，这就如同给猎人一把弓箭，使得创作者从“手撕猎物”的困境中被解放出来，从而获得了前所未有的创作自由度，可以以更低成本、更无畏的心态去追寻内心的影像表达，进而拥抱艺术创作的无限可能。
白一骢宣称，在生成式AI进展至极为普遍的时期，它事实上达成了针对创作者的平等权利，大幅度地削减了创作的门槛 。
陈发灵从技术层面阐述说，我们当下所见到的AI技术运用仅仅只是极小的一部分，往后随着多模态大模型的进展，AI将于影视制作的每一个环节发挥更为关键的作用。
猿动力泛娱集团董事长陆川，身为著名导演，同时还是编剧以及制片人，（北京电视艺术家协会供图 摄影：高明）。
AI催生新语言也面临新挑战
在“立新”这个环节当中，与会的嘉宾针对AI所催生出来的全新影视语言以及创作范式展开了深入探讨。陆川着重表明，AI技术最终将会如同手机、数码相机那样，变成不再会被特意去进行标注的日常工具，达成“技术平权”。这既是时代所取得的进步，同时也对于优质内容显现提供了全新的可能性。
白一骢拿《三体》第二季创作当作例子，分享了AI在科幻题材里的创新应用，他讲团队在创作过程中对AI技术的运用主要是在前期概念设计方面，还有特效场面预览方面，以及借助AI预演工具来辅助导演进行全片规划，这属于技术带来的全新突破。
陈发灵宣称，当下的AI从本质上来说依旧是工具，其创作所能够达到的上限依旧是由人来决定的。于他心里所想而言，AI并没有让“内容为王”的根本逻辑发生变换，相反地，倒是给予了一回对创作流程进行重新界定、参与全球竞争的契机。
马平觉得，影视行业唯有借助行业力量去打造垂类模型，依靠自主研发算法，再打磨技术，而后构建训练数据以及知识体系，才可以在AI浪潮里明确自身的定位，并且持续发展，进而避免被科技发展碾压。
灵河文化的创始人，同时担任CEO的那个人，身为知名制片人，还是编剧，并且是监制的白一骢（北京电视艺术家协会提供图片 摄影者是高明）。
技术与人文的平衡是永恒命题
马平在沙龙最后环节针对未来发展趋势表示，传统创作者应当主动去拥抱那由AI所带来的原生创造力，并且要积极地朝着更为年轻的思维范式去靠拢 。
白一骢着重强调，AI不单纯是影视创作时具备高效性的辅助工具，它更是那种能够拓宽行业产值的存在，是可以激发产业新活力的关键要素，是拥有发展空间的重要推动力量。
陈发灵称，科技的进步对文化的流传起到了有效的推动作用，借助AI技术致使古画能够“动起来”，进而让更多人体悟到中国文化的深厚底气，他着重指出“文化是根基，科技是助力”，凭借技术的力量，文化转变为更易于携带、更利于传播的影像型式，促使“文化与科技”深度交融，帮助中国文化迈向更广泛的受众群体。
陆川持有这样的观点，科技对文明以及审美的共同进步起到了推动作用，从而让更多美好的作品能够被看到。与此同时，他表达了这样的看法，AI在降低制作门槛的情况下，也提升了内容的标准，当视效奇观类的影片达到极致状态时，那些更为质朴，且更贴近生命以及灵魂的表达会变得更加珍贵。在AI赋予能量的情形下，内容创作的核心竞争力，会更集中于深刻的叙事以及对人性的洞察 。
以光共尘科技联合创始人，还有CEO，是陈发灵，北京电视艺术家协会供图片，摄影者为高明 。
在总结之时，沙龙主持人谭飞提出，经由AI对流程予以重塑的“破界”实践，再到催生出新语言、新审美的“立新”探索，最为关键的并非技术本身，而是我们怎样以人作为根本去运用技术，回归至创作的本质，凭借科技更出色地激发原创力，这才是“破界共生”真正的意义之所在。
北京市文联、北京电视艺术家协会承办了本场沙龙，它还是北京电视艺术家协会“四季影像”主题创作分享会，作为2025北京文化论坛“破界共生：科技激发文化原创力”平行论坛的重要部分，本次沙龙成功开启了系列活动的序幕。
《四味毒叔》的创始人，身为影视监制的谭飞，主持了一场沙龙，供图的是北京电视艺术家协会，摄影者为高明 。
嘉宾合影（北京电视艺术家协会供图 摄影：高明）
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